什麼是搖滾?恐怕沒有人能夠告訴你定義為何,但不可否認其中最重要的一點就是「叛逆」,一種用熱情對現實狀況、環境的反省,正因為有這樣的背景,惡魔、骷髏等反社會的圖案,常會被搖滾愛好者用來作為吸睛的方式,而我們想要拍攝出搖滾風格,自然要注意這些小細節。身為視覺性藝術的攝影,若要想要加入音樂領域的元素擴展創作空間,最適合的樂風,莫過於帶有強烈個性與視覺印象的搖滾風。這次的人像教室我們前往充滿次世代色彩的西門町,用燈光在人潮熙攘的街頭,來一場影像的搖滾饗宴。
想要在畫面中看到搖滾精神,服裝絕對是最重要的元素,而最讓大家印象深刻的傳統圖騰,莫過於皮衣、皮褲、靴子,以及多樣化的個性飾品。雖說如此,卻不是什麼樣的皮衣穿起來就能符合搖滾風格,又或者該說所謂的搖滾風並不是一成不變,所以拍攝前應該要更仔細的溝通,才能準確掌握拍攝風格,不過以我們實際執行經驗,皮衣選擇是整體風格定調的重點。
符合搖滾風的皮衣,大致上都有個重要特點,就是上面具有許多金屬裝飾,包含鉚釘、鍊條、又或者代表叛逆精神的圖案,都是很不錯的選擇,至於基本款的內搭服飾,可以選擇視覺效果強的T Shirt。褲子部分則不見得一定要皮褲,但貼身黑長褲搭配皮靴,是傳統印象中是最自然的搭配方式。除了衣服,搖滾風格另一個重要配角則是配件,帶有金屬元素的皮環、項鍊、頸圈,都是具有畫龍點睛效果的重要角色,常用來搭配的圖案包含骷髏、十字架、尖錐⋯⋯等,通常都是依據皮衣來做搭配。此外,電吉他、貝斯、麥克風⋯⋯等演唱工具,更是重要配角,這部分更是作品中不可缺少的元素,事前準備時可不要忘記唷。
▲洛陽停車場7 樓拍攝現場,採用兩盞外拍燈,前方為主燈,後方為加上紅色色溫片的副燈。架設時一定要先確認主燈架設完成,再顧慮副燈的拍攝效果。1為主燈,2為副燈。
▲同場景背景副燈不加色溫片的效果。
▲雖然搖滾有許多種樂風與所屬裝扮,但是皮革、金屬的混搭,以及骷髏、惡魔等圖騰的配件,幾乎是不可或缺的經典。
更多樣的搖滾造形
搖滾可說是1950 年代延續至今的重要流行文化,其叛逆的代表精神,衍生出許多不同曲風,當然服飾也大有分別。本文中介紹的只是一般印象,也是比較好準備的類型,如果讀者有興趣搜尋相關資料,可看到更多相關服飾,包含火辣風格的皮質馬甲、日式甜美輕搖滾風格的帽T、簡潔色塊視覺系的洋裝⋯⋯等,這些都是正式拍攝前,重要的參考資料。
場景設定一直是主題式攝影的重點,選擇在對的場景中拍攝,能讓影像意念更精準的傳達出來。既然表演舞台就是表演者的戰場,所以要呈現搖滾氣息,對於表演場所的選擇就是拍攝場景的大重點。這次我們捨棄尋找真正的舞台,改在西門町街頭架設我們影像的主舞台,除了在街頭執行拍攝上較為單純外,也能表現出不受羈束的自由。
由於照片中要能展現出舞台燈光效果,所以要考量場景現場光與拍攝時間的配合,以這次拍攝規畫來說,因為上班日沒有太多停車車潮,加上下午2 點左右天色較亮不利於壓光,所以第一場景先安排在洛陽停車場7 樓。拍攝時,儘量將拍攝器材靠邊集中管理,且還是要注意安全,若有車輛前往,一定要儘快將人員與燈具暫時撤離。停車場頂樓也是許多攝影人喜愛取景的地方,但考量這次需要壓光來符合風格,所以最好是在陰天或是稍晚一點的傍晚,環境亮度會比較適合。
▲美國街拍攝現場,採用三盞閃燈,主燈同樣是來自Model宣彤右前方的離機閃燈,副燈則是放在街道旁邊的兩盞外拍燈,由地上強烈陰影,可看出主燈與副燈出力的差異相當大,此外,我們以壓光方式處理,讓畫面更有舞台的臨場感。1 為主燈,2 為副燈。
Phottix PPL-400 輕便外拍燈
規格介紹:
- 色溫:5500K +/- 200K
- 觸發模式:光感觸發、3.5mm 同步接口
- 電池充電時間:4 小時
- 閃光總數:(閃光燈)全出力650 次;FP 35,000 次 (帶熱靴閃光燈)SB-900 全出力,約2,500 次
- 建議售價:NT $9,990
重量相當輕巧的外拍燈,燈頭重量約莫775g,電筒電池則類似電池包重約950 公克,方便背在身邊使用。單次充滿電力約4 小時,全出力可擊發650 次,足以應付單場外拍需求。(群光電子)
第二場景我們選擇美國街(台北市昆明街96 巷),後方靠近電影公園有許多有趣的街頭塗鴉可供取景,不定期牆上畫作還會有所更新,所以只要仔細安排燈光,就能呈現街頭舞台的效果。這裡適合下午到晚上的時間拍攝,下午能利用現場光來保留更多細節,缺點則是三不五時會有行人與緩行機車通過;晚上時間雖然全部要靠棚燈補光,較難表現街頭的深度,但少了車輛、人群的干擾,會更方便拍攝。
最後的場景則是直接安排在西門町最熱鬧的街頭,並選擇在熱鬧的晚間時分拍攝,且利用慢速快門拉長人群行進的動態模糊影像,加上用閃燈來凝結中央Model 宣彤的身影,動與不動的速度差異,就能帶來視覺衝突並突顯主體。當然,四周閃爍亮麗的霓虹招牌也能帶來街頭舞台的感受。
(後面告訴你怎麼引導Model的情緒與動作哦!)
若要用簡單的辭彙,來形容「搖滾」人物應有的情緒或表情,單純的「酷」恐怕還不能完全替代,絕對的自信、甚至是帶點張牙舞爪的囂張,才更能展現搖滾人天不怕地不怕的特色,所以若還是請宣彤擺出以往美美的外拍姿勢,是難以符合搖滾個性與帥氣的要求。建議拍攝前能在網路上找些搖滾風的MV 來參考,當然也可以把一些參考資料存在iPad⋯⋯等平板電腦中,隨時拿出來與Model 討論。當然最好也能隨身帶上一些音樂,不論是休息或是架設燈光的時間,都可以讓Model 聆聽,讓她感受搖滾氣氛,等到上場時,更能符合攝影師預想的樣子。
▲作品中可適度拍攝局部,增加連作處理時故事性的豐富度。
▲動作指導與情緒培養,往往是影像成功的關鍵。
▲請Model 擺動肢體動作時,可以順便觀察背景燈光是否會從主體旁透出來,隱藏在背景的燈光較不搶眼,但也會讓主體較為清楚,副燈透射出來的影像張力較強,但也會稍微搶走主角的鋒頭。
更多場景建議
台北除了西門町外,也有許多街頭可以運用拍攝,包含華江橋下(萬華桂林路往堤外)、信義區第三停車場與中央人行區、松山菸廠⋯⋯等,四周具特色的建築物、壁畫、塗鴉,都是可以運用的區域,當然最好也能配合服裝類型,才能有加分效果。
準備好服裝、場景設定後,還要靠精準打光,才能賦與Model 個性。為了表現搖滾的強硬風格,我們特別採用外拍燈,利用裸燈方式補光,並且運用壓光來強調人造光的方向性、Model 的主體性,以及將普通的街景營造成舞台。
安排外拍燈補光的方式,最重要的是確認主燈方向、出力,這也直接影響光影、立體。以方向來說,若想要重現聚光燈效果,可以嘗試採用正面補光,雖然能強烈聚焦於Model的表情上,但缺點是影像少了陰影帶來的立體與深度。所以這次拍攝中,我們大多將外拍燈放在略高於頭的高度,以45 度甚至更靠近Model 的斜射角度,製造出林布蘭光的自然陰影,表情上的情緒,則透過肢體動作來補足。
至於主燈出力調整,由於我們是採用外拍燈拍攝,所以想要抓準曝光,最好是預設好現場光的曝光水準,其中最需要注意的是快門速度不能超過閃燈同步的最高限制,以一般的外拍燈來說,最好慢於1/100 秒的快門。想要有壓光效果,可以用M 模式讓曝光水準落在不足1EV 甚至更低的狀況,再利用設定好的光圈大小,來控制外拍燈出力,最後再微調現場光與閃燈之間的亮度比例即可。
▲主燈由畫面左方較高處擊發,小心調整燈頭位置,注意麥克風與手的陰影不會落在Model 臉上,並且拉長吉他與Model 影子來增加畫面層次與立體度。背景副燈則放置在地面向上直打,光線會形成自然的三角形發散,剛好可以對應塗鴉的構圖。1為主燈,2為副燈。
當我們設定好主光後,才去思考利用其他副燈進行畫面的加強。這次拍攝中,我們在洛陽停車場7樓,嘗試將副燈加上紅色色溫片,並放在宣彤背後距離她3∼4公尺的地方,讓燈光照射能擴及較大範圍,燈頭方向調整則可朝向Model背面,用來勾勒邊緣光,或是朝地面打光讓地面反射紅色光線。頂樓拍攝時,由於我們是請宣彤動態的向前行走,此時就要請同行友人持燈以同等速度跟隨,維持燈光角度進行拍攝。
在美國街的場景拍攝現場,同樣分為兩種副燈的架設方式,街道上拍攝時,我們將副燈靠著牆壁放置,並朝著正前方的鏡頭擊發閃光。此時的副燈並不著重於勾勒主題,而是將它們視為畫面中的元素,成為舞台效果燈的替代品,出力調整可以控制光暈範圍的大小。至於電影街的壁畫,我們則是直接將外拍燈放在地面,由下向上擊發,透過自然形成的三角形光區,呼應壁畫構圖並增強影像的張力。最後西門町徒步區的拍攝,其重點放在慢速快門,以及現場招牌的光線,所以副燈並不是重點,若想用來加強,可以放在Model背面用來勾勒邊緣光。
▲利用外拍燈壓光製造光比,不僅能擁有更迷幻的色調,裸燈造成的硬光與陰影,讓宣彤看起來更有個性。
▲將Phottix Odin 閃燈觸發器接在主燈上,其餘閃燈利用光觸發同步即可一起控制。
▲剛入夜的西門町,利用慢速快們能捕捉來往流動的人潮,再利用外拍燈凝結主體,就能夠拍出動靜分明的照片。
從壓光技法學習掌握「光比」概念
「壓光」是經常運用在廣告、商業的拍攝技法,透過與平時大異其趣的視覺習慣,能輕易的將主題突顯出來。其實若想要讓應用更廣泛,則可試著了解「光比」概念。一般來說,現場光較暗而補光較強,就是大家常見的壓光效果,極端的運用就是讓現場光低於正常曝光-2EV 甚至-3EV,此時,畫面上的背景就會呈現全黑的狀況,只剩下閃燈補光後的主體影像,例如時裝升展台的舞台攝影一般。
而現場光與閃燈補光後的亮度一致,就容易出現類似HDR 的效果,影像相對看起來較為平板。若現場光已經足以拍出曝光正確的影像,此時閃燈會針對局部主體加亮,同樣也有些許強調效果,早期有些人像攝影師會用來加強臉部皮膚光澤,但現在大多可以運用軟體輕易處理局部亮度。
作者/攝影:Wilson、協力/側拍:August
MODEL:李宣彤
本文同步刊載於 DIGIPHOTO NO.55 雜誌