音樂是賦予作品靈魂的重要因素,催生這些天籟之音的作曲家則是扮演著關鍵的角色,這次要介紹的作曲家,傑勒密.舒爾(Jeremy Soule)正是其中的翹楚。舒爾是遊戲界近十年來最富盛名的作曲家,從《冰風之谷》《上古捲軸》《激戰》,舒爾的樂曲猶如精神的瓊漿玉露,帶給玩家美好的體驗。趕快來認識這位當代的傑出作曲家吧。

人物概觀

  • 姓名:傑勒密.舒爾(Jeremy Soule)
  • 國籍:美國
  • 生日:1975年12月19日(37歲)
  • 曲風:管絃演奏、古典樂風
  • 作品列表(IMDb):http://www.imdb.com/name/nm0815819/

傑勒密.舒爾是美國近代有名的作曲家,創作領域橫跨電影、影集和遊戲,其中以遊戲領域的成就最為斐然。舒爾已經替六十款以上的遊戲配樂,舉凡激戰、上古捲軸、絕冬城之夜、末日危城、哈利波特等等,都是他的代表名作。舒爾的出色表現替他贏得許多音樂大獎,被西方的作曲家們譽為遊戲界的約翰.威廉斯(美國的作曲家,代表作為《星際大戰》《E.T.》),是作曲家成功的典範。

人生履歷

舒爾於1975年生於美國愛荷華州的基奥卡克,父親是公立學校的音樂老師,母親則是平面設計師。在雙親的薰陶下,舒爾對藝術有著濃厚的興趣。五歲的時候,舒爾發現自己對音樂領域有著濃厚的興致,便開始接受鋼琴的演奏訓練,學習音樂的相關知識,甚至會在數學作業本的邊緣寫上自己的即興樂譜創作。

▲《永遠的神秘》是舒爾在遊戲界的處女作。

小學六年級時,父親察覺舒爾的確有音樂天份,便延請西伊利諾伊斯大學的音樂教授來教導他。舒爾在高中畢業前就獲得了相當於音樂界碩士學位的資格,由於沒有正式入學,所以無法取得正式的文憑,不過他的音樂實力已無庸置疑。舒爾原本想同時成為交響樂團的鋼琴師和作曲家,然而在了解到身兼兩個身分的超高難度後,他便退而求其次地以作曲家做為未來的人生方向。

就和普通的孩子一樣,舒爾小時候也有接觸電玩遊戲。舒爾認為盡善盡美的配樂正是強化遊戲體驗的最好方法,這份概念替他種下了未來朝遊戲界發展的契機。高中畢業後,舒爾為了展現心中對遊戲配樂的理想風貌,便花了一年的時間來製做自己的樂曲精選,並將作品的錄音帶寄給遊戲開發商LucasArts和Square,希望藉由毛遂自薦來踏入遊戲界。

▲《上古捲軸4》史詩樂曲頗受好評。

可惜的是,LucasArts有著「不接受自薦作品」的內部規定,所以舒爾這一寄就如同石沉大海;反觀Square對舒爾的音樂作品驚為天人,立刻就和舒爾進行聯繫。兩星期後,舒爾就坐進Square位於西雅圖的工作室,替他們的新遊戲設計配樂。

1994年,舒爾替Square的超任作品《永遠的神秘》(Secret of Evermore,聖劍傳說的外傳作品)作曲,並在樂曲中融入環境音效(鳥叫聲、浪潮聲)。受限於超任主機的硬體限制,舒爾體認到遊戲作曲和現實有所落差,必須發揮創意來彌補其不足,這次的配樂經驗讓他受益匪淺。

▲在舒爾的音樂加持下,《橫掃千軍》勢不可檔。

《永遠的神秘》上市不久,遊戲製作人,隆.吉伯特(Ron Gilbert,代表作為猴島系列)離開了原本的公司LucasArts並設立自己的公司Humongous Entertainment。同時,Square也將工作室由西雅圖遷往洛杉磯。在這兩個契機下,舒爾離開Square並加入Humongous,成為該公司的第三位員工。

隨後的三年間,舒爾總共替11款低年齡向的作品作曲,還在這段期間裡面認識了Cavedog Entertainment的克里斯.泰勒(Chris Taylor,代表作為末日危城系列)。泰勒對舒爾的音樂才華非常讚賞,加上手上開發的即時戰略遊戲《橫掃千軍》還沒找到配樂,便問舒爾有沒有興趣替這款遊戲作曲。舒爾認為橫掃千軍的遊戲概念相當不錯,便欣然應允。這是舒爾第一次以交響樂概念來替遊戲作曲,磅礡的樂章讓他獲得該年Gamespot的最佳配樂獎。

▲《冰風之谷》是舒爾早期的史詩音樂代表。

2000年,舒爾離開了Humongous,和兄弟朱利安(Julian)一起成立自己的公司Soule Media(後來改名為Artistry Entertainment),成為獨立的音樂創作人。朱利安的名氣沒有舒爾那麼高,不過音樂方面才華洋溢,個性也相當低調。除了少數的作品會將兄弟同時列名外,朱利安在絕大多數的場合是扮演著無形的助力,是舒爾最值得信賴的夥伴。

此時舒爾已經是相當有名的遊戲作曲家,許多廠商紛紛前來洽詢合作機會。2000年底,舒爾替黑島工作室的名作《冰風之谷》配樂,這款遊戲獲得該年IGN和Gamespot兩大網站的最佳配樂獎。2001年,配樂作品《哈利波特:神秘的魔法石》獲得AIAS(美國藝術互動科學學院)的傑出原創音樂獎提名,可惜最後被《天堂島》(Tropico)給擊敗而無緣獲獎。

▲哈利波特的內容乏善可陳,不過音樂表現卻毫不含糊。

(後面還有:舒爾的作品表現、創作風格和理念)

▲《上古捲軸3》是舒爾的奇幻樂章代表作。

2002年,舒爾的奇幻配樂代表作《上古捲軸3:魔捲塵風》以奇幻史詩風格的傑出表現,再度獲得AIAS的傑出原創音樂獎提名。可惜這年的對手是Michael Giacchino的《榮譽勳章:反攻前線》,舒爾最後不幸鍛羽而歸。幸好作品《哈利波特:消失的密室》拿下BAFTA [*]該年的最佳配樂獎,獲得遲來的認同。隨後幾年裡面,舒爾持續接下許多遊戲的作曲工作,奠定了自己在遊戲領域的作曲地位。

[*] British Academy of Film and Television Arts,英國影視藝術學會獎

2005年,舒爾設立了數位唱片公司DirectSong,販售自己過去的配樂作品,創立2年就有超過100萬的註冊用戶,7年下來擁有超過5000萬筆的交易數和2億美金的收入,成績傲人。隔年的作品《上古捲軸4:遺忘之都》動聽的奇幻樂曲獲得許多獎項和提名,將舒爾的事業推向新的里程碑。近年的作品,無論是《激戰》還是《上古捲軸5:無界天際》,舒爾優質音樂表現都有玩家們的背書。舒爾同時也是今年強作《激戰2》和《魔獸世界:潘達利亞之謎》的作曲,玩家們屆時又有耳福了。

▲《英雄連隊》磅礡的音樂非常動聽喔。

曲風和創作理念

舒爾在作曲前會先根據作品的方向和風格,來決定樂曲的節拍和蘊藏的能量。隨後再構思一小段旋律出來,確認這種風格是不是作品和自己所要的。為了統一作品的音樂風格,舒爾原則上會包辦作品內的所有曲目,除了有時會和自己的兄弟朱利安合作外,很少會以團隊的規模創作。

根據舒爾本人的說法,他喜歡替那種「具有企圖心且充滿新穎創意」的遊戲作曲。舒爾幾乎都是在作品未完成前就開始譜曲,如果作品本身的概念相當鮮明,作曲的難度也會跟著降低。以角色扮演為例,舒爾相當重視遊戲的故事和相關設定,因為這些環節可以提供純粹的感情意象,對自己的音樂創作相當有助益。

▲《末日危城》系列的前兩作都是由舒爾操刀。

舒爾的作品大多是以交響樂的姿態登場,聽來一整個氣勢非凡,極具史詩的動人氣氛,樂曲多次被其他國家的管弦樂團借去演奏,交響樂的曲風幾乎已經成為舒爾的標誌。他喜歡稱呼自己為音樂的實踐者,比起樂器的獨奏,數種樂器的合奏可以擁有較富變化的風格。舒爾認為音樂就如同語言,只要能夠洞澈其結構,就能以不同的風格加以混合,進而獲得符合需求的表現。舒爾的成就極為耀眼,獲得了無數的掌聲,不過本人對這些稱讚卻顯得相當低調,謙稱自己的成就得歸功於遊戲本身的優秀表現。

▲舒爾的樂曲也有在《潛龍諜影:和平先驅》裡面登場喔。

結語

舒爾那富深度和靈性的樂曲,是將遊戲帶往成功的重要推手。舒爾的豐功偉業可以視為集實力、勇氣和機運的三位一體,從音樂的領域跨足遊戲界,從職員的身分跳出來創業,以多變的曲風營造出渾然天成的天籟之音,斐然的成就值得我們肯定。37歲的舒爾以後想必還能創出更多美妙的樂章,就讓我們好整以暇地洗耳恭聽,沉浸於他那餘音裊裊的音樂之美。

▲舒爾獻曲的《激戰2》將帶來另一場聽覺饗宴。