記錄眼前擁有的希望，川島小鳥 ╳ 未来ちゃん

憑著去年發表「未来ちゃん」那份純真自然影像而紅遍日本的他，在過去或許沒有耳熟能詳的名聲與背景，也沒有可為他背書的國際級大師，但他有的卻是對於攝影的熱情，與面對理想目標的堅持。他就是第 42 回講談社文化出版賞「寫真獎」得主－川島小鳥。

一部電影，讓路從此不同

去年以《未来ちゃん》傳遞孩童那份純真情感，而轟動日本攝影界的川島小鳥，在高中以前其實並不對影像有什麼特別的興趣，就如同日本時下青年般，單純喜歡漫畫、散步，與享受東京給於人們的生活風氣。然而真正讓他踏入攝影圈，想要以攝影為志向的關鍵，卻是部大家都耳熟能詳的電影－王家衛的《重慶森林》。

昏暗的光線，絕麗冷冽的色調，慢速快門所表現出恍惚眩目的移動街道，這些都是電影《重慶森林》中，王家衛導演新奇的運鏡步調與手法，藉以闡述片中社會生活的複雜紛擾。在那個年代，王家衛以此部片走出亞洲，聞名世界，卻也因為這部電影，讓川島從此之後愛上了影像，甚至開始想嘗試電影的拍攝，想要將自己對於眼前所擁有的感觸，借由電影手法來陳述。無奈在當時還是一位高中生的他，即使有這樣意念想努力，但不論是自身的技巧，還是進入那圈子門檻，對他來講還是太過遙遠，因此他選擇相機作為初入影像創作的器材。雖然現在回過頭來看，當時那個決定不一定是錯的，但因早期接觸電影所累計下來的動態影像美學，卻讓他在未來畫面的組織與定義上，逐漸融合電影所留下的基礎，在自身影像表現上突破，綻放。

從原點出發實踐理想

揮別高中那份對於電影的憧憬，川島在進入大學時，不是以藝術或攝影相關的科系為考量，而是選擇大眾所能接受的普通科系，早稻田大學法文系。但大學這四年之間，他卻無心專注於學業，雖然法文是面對攝影之外的另一片天空與思考方向，他也很珍惜課程中所學習到的新鮮事物，不過此時川島卻逐漸發現攝影已慢慢佔據他的所有心思。而這期間也因緣際會，進入攝影事務所當起助理，正式師事於攝影家沼田元氣的門下。

「最初，我只是想要像沼田老師一樣，能夠出版屬於我自己的攝影集，就這麼簡單！」當筆者詢問他既然選擇法文系，為何又在課外回歸影像的範疇，川島這樣淡淡訴說著對於攝影的理想。「高中時的我，雖然因為電影而喜愛攝影，但坦白說，我並沒有正式接觸過所謂的攝影理論，我只是喜歡拍，喜歡那與朋友以攝影互動的樂趣。」大學時並沒有想要成為專業攝影師的他，只是每天跟著朋友在一起拍照，不斷地累計對於圖像表現的經驗，因此若要算起對於職業攝影的原點，在輔助沼田老師過程中所學習的技巧，就像是一盞過路明燈般，照亮其在攝影道路，讓他至今仍受用無窮，持續發揮。

隨著在攝影家指導下的時間越長，川島越能體會影像的意義，思考關於個人創作的主題。2007 年《BABYBABY》的出版可說是為他建立個人一個新的里程碑。在這本長達四年的創作中，他試圖用影像去突顯那僅存於攝影師與被攝者間的微妙距離，妥善運用光影去表現影像所包含的內容，闡述每天生活的想法與意義，算是種貼近記錄朋友的成長故事，希望強調出自己當下的感受，並從中延伸面對事物情感的描繪，或是曾經幻想的夢境，所以影像對他就像是個願景般，等待著觀賞者的認同。

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第二本個人創作《未来ちゃん》

「有時候幾天，有時候幾個月，總之、在一起生活時光裡，我就只是看著她、認真集中在自己的人生上，用力哭、用力玩、用力笑。我不想打斷她、也不想要她制式地面對鏡頭笑，我只想在一旁默默抓住她『努力活著的證據』！」川島如此敘述他對這作品的理念，也同時提醒著筆者，未来ちゃん是他從這部作品中所看到對於「未來」的幻想，而並非是小女孩的名字。

談到這次為期整整一年的創作，他說最初只是想去佐渡島那邊找朋友，悠閒放鬆面對都市的忙碌。那究竟初次來到這座島嶼的他，與小女孩的相見，又有什麼樣的感受呢？「新鮮吧，那邊所有的一切都與東京不同！」他回憶起剛到佐渡島與小女孩相見時，她大概才兩歲，人生中正有許多第一次的體驗等著她去感受，而與其他小孩不同的是，她並不怕生，但她也不太理會你，常忽略相機的存在，依然自顧自的玩起來。

於是他便利用陸續拜訪朋友的機會時，斷斷續續的拍攝了一個冬天。對川島來說，拍攝未来ちゃん的過程也帶給他許多的感動，陪著她體會人生中許多的第一次，像是第一次做蛋糕，第一次養寵物，也看著她從不太會講話，到漸漸能溝通，那種看在眼裡的成長，確實帶給他在心境上許多的感觸。也因此讓他想去記錄這小女孩的真實情感，陪伴她在鄉下自然環境中跑跳，僅僅只是觀察她的動作，等待可以按下快門的瞬間。爾後才陸續記錄整個年度，並以春、夏、秋、冬四季循環為主，呈現在《未来ちゃん》寫真集中。

以底片傳遞自然感受

在拍攝未来ちゃん時，川島是以傳統底片 Nikon F6 為其主力機種，雖然在工作時他早以轉為數位機身去配合商業拍攝，但對他來說，用底片來呈現影像時，那種由畫面傳遞出來的古老風味，是可以讓影像更為直覺地去描繪，述說一個故事的媒介。然而為保留最初景色給於他的感動，因此他並不想去利用特殊色彩來強調影像，反倒是將顏色應用在構圖表現上，以更趨於自然的色彩感受，建立出個人作品的質感，與獨具風格的影像調性。

給於台灣攝影玩家的建議

待在台灣的短暫時光，川島觀看了許多台灣攝影玩家的作品，他覺得台灣攝影師很直接，似乎清楚很多表現的手法，所以影像素質大都令人驚艷，實在不難看出台灣人對於攝影的狂熱，不過在作品的統一性方面則可以多加留意。

就以他拍攝「未来ちゃん」作品時，在拍攝初期就以寫真集為目標進行拍攝，且根據影像精神選擇底片為媒介，藉以統一色調，如此才能使整本橫跨四季的作品，呈現相同的風貌。至於職業攝影師可能會因為工作關係，在自我影像風格與客戶想法上有些誤差，但他的經驗是在盡可能滿足客戶的前提上，發揮自己的想法與創意，再與客戶去討論，讓作品能呈現最完美的畫面，並維持自己的獨有特色，追尋雙方都能認可的平衡點。對於以職業攝影為目標而前進的台灣攝影玩家，他覺得作品想法與特色同樣重要，且堅持到底更是成為職業攝影的關鍵，堅持下去！！

我只想在一旁默默抓住她「努力活著的證據」!川島小鳥

攝影師簡介

川島小鳥 Kotori Kawashima
日本人，1980 年生於東京，高中因喜愛電影因而一頭栽進攝影的世界，
雖然於早稻田大學時選擇就讀法文系，但卻師事於攝影家沼田元氣門下，磨練對於基礎影像的直覺，
並投入四年時間以少女成長記錄為主，發表首本創作攝影集《BABY BABY》。

2009 年冬，於日本佐渡島開始進行以一年為期的創作，記錄四季變化下的生命表現，

2011 年個人第二本寫真集《未来ちゃん》正式出版。

2006 年獲第10 回新風舍平間至賞「寫真大賞」

2010 年《未来ちゃん》開始日本巡迴展出

2010 年 Spectacle in the farm 那須藝術祭怖展攝影師

2011 年獲第42 回講談社文化出版賞「寫真獎」