從事人像創作拍攝已相當多年的黑麵,相信是大家都不陌生的知名人氣攝影師,從早期的網拍拍攝,到現在以教學為主的帶團教拍,其作品都具有相當高的影像品質與點閱率,但若細看他不同階段時期的作品,其實可以發現無論是拍攝手法、風格,甚至是構圖都有其迴異之處。

好奇問起黑麵,現在與以前作品的最大差異點為何?他不加思索的說:「對我而言,從自然光轉戰到閃燈算是早期與現在作品最大的差異。不是說用自然光拍攝不好,而是受到限制的因素太多,且幾乎都不是我們能掌控的,相較之下,運用閃燈作為光源的最大好處,是可不用再受限於天候和時間,除了能跳脫之前看天吃飯的不確定感外,可變化出的拍攝手法也更為多元,這也是我能突破人像拍攝瓶頸的最大關鍵。」

實力奠基厚實的底蘊,會的越多,選擇越多,限制也就越少。

 

世上沒有完美的自然光

原來,和大多數人一樣,黑麵在尚未結婚之前,單身的他對於時間安排與規劃,遠比婚後自由許多,所以可以配合自然光的變化去進行人像拍攝,也因此早期的作品均是以自然光為主要拍攝光源。而婚後畢竟有家庭要照顧,有小孩要陪伴,不像婚前有時間等待自己想要的自然光出現再進行拍攝,加上用自然光拍久了,能運用的拍攝手法都已用過,而為了要突破這樣的窘境並讓作品更上一層樓,因此便決定開始大量使用閃光燈來拍攝。而這可帶來的好處像是,在棚內進行商業人像攝影時,可以不用考慮自然光的時間和角度,只要妥善利用閃光燈視需求靈活佈光,不僅可以輕易模擬出自然光的效果,且對於光比控制、補光和創作上也比以往更具有高度的彈性。


▲熟悉閃光燈的使用時機和方法,能創作更加多元的人像攝影作品。


黑麵從多年的攝影教學經驗發現,想要學好閃燈的學生也有比以往增加的趨勢,因此在進行人像外拍實作教學時,也會加入閃燈的課程與運用手法,讓學員能瞭解閃光燈的使用時機和方法,為自己的人像作品加分,而近期有許多滿意的作品便是利用實戰授課時所拍攝,所以和早期相較,現在的作品在用光上,閃燈占了很大的比重。再者,經由教學相長,會從中發現之前自己從未注意過的問題與盲點,所以透過上課時和學生之間的互動、答辯,也無形之中使自己的閃燈觀念和技巧更為精進。


▲就算是在靠窗邊有自然光灑落進來,但若能結合閃燈來參與創作拍攝,其成品絕對會優於僅靠自然光拍攝的結果。


▲就是因為世上沒有完美的自然光,學會如何活用閃燈自我製造想要的光線,便是人像創作過程中最大的突破之一,從此也無須全盤考慮天候或光線時間,為拍攝帶來更大的彈性。


▲早期作品。


▲近期作品。

早期拍攝人像時較依賴自然光源,但也常受限於時間、天候和光質……等因素,而導致拍攝的地點和想法較不能隨心所欲。在開始大量加入閃燈拍攝之後,能發揮的創意與想法上的實現都能由自己掌控,對於作品的風格也有加分的效果。

 

適時停下腳步充電

然而早期除了前述的瓶頸之外,黑麵在這麼長的人像拍攝經歷上,還有遇到其它的瓶頸嗎?聽完我們提問的問題之後,他笑了一下說道:「我想這個瓶頸應該是大家都會遇到的吧!那就是膩了」。的確!無論是再怎麼性感美麗的 Model,或是漂亮好看的外景、攝影棚,當長時間且大量、密集的拍攝下來,是會越來越感到厭倦和疲乏,而此時若沒有新的元素或想法來激發創意,不僅拍攝的動力很快就會被消耗殆盡,就連作品的層次也會一直在原地踏步,甚為可惜。因此每當碰到這種情況時,尋找新的模特兒、新的拍攝地點,或更換攝影棚的佈景,都是黑麵會去嘗試的事情。就以模特兒來說,由於每位的個性、風格都會有所不同,所以一定會激出新的拍攝手法和思維,而這也是最快突破這類瓶頸的最好辦法,但如果上述的方式都已嘗試過,卻還是覺得裹足不前,那麼他還有個作法,那就是放自己一段小假出國旅行。一個人的作品風格其實是建立在日常生活中的所見所得,如果不是技巧上的問題,那麼突破瓶頸最好的方式,就是讓自己的心靈有所成長,到一個陌生的國度去放鬆身心,並藉由這趟旅程看看新的東西,感受與平時所處環境的不同氛圍,然後自然而然就會將這些化成下次拍攝的養份,並呈現在之後拍攝的作品上。


▲有時不妨放自己一小段假期出國去旅行,到陌生的異地去看看,並感受當地歷史故事與人文風情,讓心靈有所成長,將有助於突破現有的瓶頸。 

除此之外,黑麵也和我們分享,「閱讀」也是他一直都持之以恆的習慣。無論是拍攝技巧、基礎觀念,或是心路歷程分享、攝影集……等類型的書籍都好,裡頭一定會有自己不懂,甚至是一知半解的地方,而藉由閱讀來吸收正確的知識,然後再透過實戰來驗證,絕對有助於提升自己的拍攝技能和水準,也自然會將這些所學的新招式或觀念,加以運用在人像拍攝上,如此一來就會突破既有的瓶頸,讓自己也有繼續創作的動力。像他最近就在研讀兩本和閃燈有關的翻譯書籍,雖然自己閃燈用光已有一定程度的水準,但他並不會就此滿足,他翻譯書籍,雖然自己閃燈用光已有一定程度的水準,但他並不會就此滿足,他相信光是閃燈這個領域,絕對還有許多自己未曾發掘或接觸過的技巧及觀念,因此希望藉由國外專業攝影師的經驗分享,來學習到更多閃燈用光的種種,這樣讓自己保持持續的進步,也更能使遇到瓶頸的時間間隔拉長。

(下一頁還有更多黑麵的人像攝影作品)

嘗試改變是好事

除了前面提到那些方法外,黑麵也建議在拍攝上可以多嘗試使用不同焦段的鏡頭,這也是突破人像拍攝瓶頸不可或缺的關鍵因素。就以自己為例,他以前很喜歡用廣角鏡拍攝人像,而現在則是偏好使用望遠鏡頭來捕捉每位 Model 的特徵。問他原因為何?他說早期會以廣角鏡拍攝人像的最主要原因,是因那時的他較著重構圖的工整、比例,和 Model 身上服裝與背景之間的主襯關係,但用廣角鏡頭拍久了,除了場景和 Model 不停的更換之外,整體作品的風格似乎大同小異,於是也讓他興起想要改以望遠鏡頭拍攝的念頭。由於鏡頭視角上的不同,也不能再和以前使用廣角鏡頭時那般的拍攝思維,所以現在的他在拍攝人像時,反而較偏向歐美式的望遠鏡頭拍法,特別想要捕捉 Model 身上最美的局部,像是稍縱即逝的表情,或是美麗的輪廓、性感的曲線……等等,這樣除了能有效解決大部份的場景、Model 都拍膩的問題之外,專注力從人與景的搭配轉移到 Model 本身的局部美,也能讓作品添增更多的可看性。

但這也不是在告訴大家要放棄舊有的手法或習慣,一昧只採用新的。黑麵說他雖然現在大部份的拍攝都是以閃燈和望遠鏡頭為主,但若到了風光明媚的地方出外景,並且時間上允許的話,他還是會拿起廣角鏡配合自然光來拍些人像帶景的作品,假若遇到天候不佳的情況,則改以閃燈、自然光和不同焦段鏡頭相互搭配運用,如此一來根本就無須擔心沒有好的作品。


▲若只單靠一種光源和以習慣的焦段去拍攝,雖然也會有好的作品產生,但長期下來不僅很快就會遇到瓶頸,也很難有所突破。


▲由於拍攝經驗和技巧在時間的累積下和以往相較提升許多,因此當面對不同 MD 和場景時,更能藉由觀察兩者之間的特點進而選擇拍攝手法,和想呈現的重點。

 

擺脫侷限才能展翅高飛

已拍過無數場人像的黑麵,我們好奇他是否期許自己接下來還有什麼樣的進步?而其實對於未來,他有個明確且清楚的目標,那就是想從現在自己一個人,邁向將來的一個 Team。「一個人的名氣和能力再怎麼大,總還是有個極限」,這是黑麵有此念頭的最大原因。「團結力量大!我相信 1+1 絕對能發揮大於 2 的效果,就看你怎麼與你的 partner 們互相配合,默契是可以花時間培養的,多人一起合作所得到的成果,一定遠比一個人默默努力還要來得大且優異。像是拍攝場景的創造、Idea 的發想、更多瞬間光源的佈置.....等等,一個 Team 可以弄出來的東西絕對會比一個人弄要大且有效率,這樣一來作品自然也會往另一個層次 提升」。

最後問他,在指導過這麼多人像拍攝教學,覺得玩家普遍會遇到瓶頸的最大原因為何?「我認為臺灣從事人像拍攝者會遇到瓶頸的最大原因,就是心有餘而力不足。當一個人的創意、想法很多,但卻沒有辦法執行得很好,例如沒有遇到好的天氣及光線,就拍不出好看的作品;或者 Model 肢體與表情太僵硬,而你又無法帶領 Model 讓拍攝流程更為順暢,在擦不出花火的情況下,作品自然就顯得呆板普通,只要多摃龜幾次後,自然就會有遇到瓶頸的念頭產生」,黑麵接著說:「要突破瓶頸得有著厚實的基礎,所以千萬不要因一時的困難而把自己給侷限了。用自然光拍得不錯那很好,但學著如何使用閃光燈,也能讓自己更上一層樓;若一直喜歡使用望遠鏡頭,也可以試著改採廣角鏡來捕捉畫面。當自己會的東西越多,能變出的花樣不僅更多,作品也會更為全面。」黑麵如此建議的說。


 ▲在天候因素不佳的情況下,若能善用閃燈輔助,將能使作品有著截然不同的面貌。


▲當面對瓶頸時莫慌張害怕,只要設法充實自己的觀念和技巧,並在適度休息後開始大量實戰拍攝,且也能在一次次的錯誤中獲得寶貴經驗,新的作品風格便無形之中被塑造出來。

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黑麵

從事人像攝影多年,其作品在各大攝影論壇均有極高評價,精通攝影及影像後製,熱愛分享,其教學文章在網路上有極高之點閱率。近年以網拍服飾的拍攝為業,其所拍攝之服飾目錄總是能為產品帶來熱銷,因而深受業主肯定。2009 年起擔任 Nikon School 人像外拍實作課程的特約講師。

 

本文同步刊載於 DIGIPHOTO NO.57雜誌