Giacomo Brunelli 的作品特色與西方所熟知的動物攝影顯得大相奇趣；他利用一顆標準鏡頭透過腰平觀景視窗以壓低觀察動物的角度，並且緩步地接近被攝物（有時接近半隻手臂長的距離），像是一種動物觀察動物的角度在親近彼此，刻意地拉大光圈製造淺景深來對比主體的影像。Brunelli的相機如同《愛麗絲夢遊仙境》裡瘋帽子（Crazy Hatter）的「縮小水」，讓他走進觀景窗內微觀動物仙境。
鄉野間的舞會餘燼 Giacomo Brunelli
在人群擁簇的城市間本來就很難見到家畜或是家禽圍繞在我們生活的四周，而我們與動物之間的關係也隨著人性慾望的逐漸擴張，越趨於疏離。概是如此，對於家禽、家畜的農稼生活也成為都市人漸漸無感認知的一部分。離開動物園，動物與生活經驗的聯繫也只能出現在餐館中那一行行口慾橫流的菜單吧！都市化的過程裡，寵物早已取代過去家畜的經濟生產的地位，轉成為安撫城市人的心靈導師。
在動物攝影方面， 日本攝影大師荒木經惟（Araki Nobunoshi）無時地以第三根觸角窺視著「貓」，透過動物拍出了都市人被邊緣化的一種疏離感，眼前一隻大花貓在前院裡上演「哥吉拉降臨」，逐一摧毀我們所建構的惡夢城市；在國內，John與Fish兄妹走出荒野，讓國內的鳥類攝影增添不少色彩，不僅使過去枯燥的生態攝影帶上文人風雅的氣息，也在相紙上溢滿了水墨的古典之美。
這些亞洲攝影師對於動物主題的攝影多著墨在內歛的意韻，以深遠的美感帶給人們的影響力；相較之下，西方人在動物攝影的作品上強調了報導與紀實的領域，在敘事上也較直接。不過，曾在倫敦的國家攝影家畫廊展出的Giacomo Brunelli卻讓我們見到另一面相的動物攝影，許多影像裡蒙上灰濛濛的薄霧，搖曳著寧靜與不安的衝突。
出生於義大利鄉間農場的攝影師Giacomo Brunelli早已習慣與動物、家禽為伍，從小玩樂一起，雖然如此，卻不以為膩；相反地Giacomo Brunelli被牠們無法預料的一舉一動深深吸引著；十幾年前在父親的抽屜裡發現一台Miranda 35mm SLR老式相機，於是開始記錄各種動物奇趣。
▲The animals,2008
▲The animals,2008
▲The animals,2008
▲The animals,2008
（為何這些家禽都透露出一種陌生的感覺呢？）
用鏡頭指揮動物
「當我還是個孩子時，我曾經花許多時間與動物接觸、玩耍，這也就是為什麼我會把鏡頭如此貼近動物強調所要拍攝的重點，並且迫使動物行動來拍攝動物的反應。」Giacomo Brunelli說。
正當萬物隨著天色漸亮而甦醒，叢林灌木內隨處都在發生各種令人驚奇的故事。清瘦的Giacomo Brunelli特別喜歡在這段清晨破曉的時間帶著相機，駕著小車或步行於鄉野道路間出門「打獵」。如此清晰又模糊的過渡氛圍令人著迷，它促使Giacomo Brunelli充滿更多的創作慾望，接連拍攝一系列的動物（Animals）照片，並受到許多藝評家的矚目。
昏暗的畫面裡雖然是我們所熟知的家畜、家禽，卻向觀者傳遞出陌生的感知，正如大地初醒之時，在這舞台上留下一場激烈的舞宴的餘燼，在充滿力量的新生下也伴隨著一股淡淡的死寂隨著黑幕褪去。Giacomo Brunelli在普遍性的題材中，把陌生的感知放大出來。雖然牠們往往表現出漫遊在綠野鄉間的不遠處，但是在Giacomo Brunelli的鏡頭下所窺視到是動物們未曾讓人類謀面的國度、動物世界的街頭攝影。
▲The animals,2008
▲The animals,2008
▲The animals,2008
這些作品多是Giacomo Brunelli進入暗房所沖洗出來，作品的邊緣都被刻意地框上一圈黑色的暗角，使得原本就不大的照片視線顯得更具集中性，彷彿從35mm相機裡的觀景窗望出，讓觀賞者以第一視線的角度去感受Giacomo Brunelli的動物世界。淺景深、失焦的影像在我們眼中的失誤卻是構成畫面中某部分的氛圍營造的重頭戲，更引人入勝。
Giacomo Brunelli的作品大多在光線昏暗的狀況下進行拍攝，有時甚至要做到八秒、九秒的長時間曝光才能得到正確的曝光值。雖然如此，在無法預期下的光線條件下間接讓主題在膠卷上的顯影更具唯一與珍貴，像是作品中怒目雙眼的野狗、起身的白馬還是緊張的黑貓都有相似的構成條件，而且有目的地經由過片聲響來打擾動物當時的狀態，藉機捕捉攝影師所要的不可預期性的反應。
在安靜的畫面中漸漸瀰漫出的死亡的陰影，Brunelli刻意對照出動物當時所存在的精神，而模糊、對焦不清的主體使人清楚感受到動物被侵犯的不安與反動，而這類突如其來的反動更是加深觀者對照片的好奇，隨時驅身探索我們生活中不曾被窺視的角落，突襲正在喧囂的動物舞會。
▲The animals,2008
▲The animals,2008
▲The animals,2008
作者簡介
NAGAAKI SHAW
打滾亞洲設計市場泥濘多年，曾旅居英倫成立影像工作室與繩子街民宿。現為設計、生活寫真家，最愛以文字與影像為碎嘴出口，為創意文化作一手裁切。目前替國內外雜誌專欄撰稿與攝影。曾協助「亂，有秩序」聯展、都市酵母計畫展出，獲選2011國際攝影部落格大賞競賽及許多國際視覺平面、產品設計競賽優選、邀展。
SUMMER HUNG
長年旅居英倫的Summer Hung，興趣廣泛，對藝術、文學、設計、攝影多方涉獵，專精於倫敦當代劇場觀察評論，亦修習劇場設計與藝術創作。搞笑成癮愛戲成痴、為人瘋癲花前風流，無一不備無一不精。從事文字創作與藝文報導多年，高談闊論舞文弄墨，把酒言歡相濡以沫，在紙與筆間建牆造車，攻城掠地。
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