人像攝影是最受歡迎的攝影題材之一，人像攝影著重在對人物姿態與神韻的充分表現，這有賴柔美的焦外成像、精準的用光及補光，以及靈活有創意的構圖。人像攝影技巧，不只可以運用於外拍美少女題材，也可以用在人文攝影主題，來看看專業攝影師 趙嘉 的人像攝影三大法則。
鏡頭推薦
人像攝影對鏡頭的需求主要表現在大光圈上，以獲得良好淺景深效果。在焦段的選擇上，人像攝影也有其獨特之處：通常85至135mm被稱為人像焦段，因為在這焦段範圍內拍攝人像時，攝影師和被攝者的距離適中，容易獲得更為自然的透視效果。相比之下，廣角鏡頭容易表現出誇張的面部透視，而超過135mm的長焦鏡頭則容易把人臉「拍平」，使立體感不足。
但凡事總有例外。對範圍較大的環境人像而言，有時也可以用到35mm的廣角鏡頭；而介於35mm與85mm的50mm標準鏡頭由於視角平實，成為可進可退的特殊焦段，應用也比較廣泛。
推薦鏡頭（以Canon為例）
- 人像焦段推薦鏡頭：EF 85mm f/1.2L USM II
- 環境人像推薦鏡頭：EF 35mm f/1.4L USM
- 特殊焦段推薦鏡頭：EF 50mm f/1.2L USM
- 應用靈活長焦變焦鏡頭：EF 70-200mm f/2.8L IS USM II
攝影技巧01：光線的運用
順光
是最常見的用光方式，也最容易掌握，不必考慮太多光線控制問題，有助初學者把握模特兒的姿態，獲得自然拍攝效果。缺點是戲劇感相對較弱，須在模特兒姿態和構圖上多下工夫：第一，光線要和人物錯開一定角度，以強化層次感；其次，儘量選擇黃昏和黎明時拍攝，避免光線過於強烈生硬。
側光
和順光相較，側光的拍攝更容易形成強烈的明暗對比效果，使人物輪廓鮮明立體，非常適合強化性格。側光拍攝時須注意反差，如果明暗反差較大，則須在另一側適度補光，以免造成過於嚴重的「陰陽臉」。
逆光
逆光和順光正好相反，光線從模特兒身後往鏡頭方向照射，這種特別的光線會產生非常別緻的效果。逆光拍攝最好使用M模式，以準確控制曝光。視曝光參數不同，逆光有三種表現方式。其一是對主體曝光，使背景過曝，能產生強烈光感，給人溫暖寧靜的感覺；其二是對背景曝光，使得主體欠曝，形成剪影，表現人物線條感；其三依然是對背景曝光，但對主體追加補光，使得人物和背景均能充分曝光，而人物由於逆光亦產生輪廓光，製造出特殊光感。
▲順光運用在人像拍攝時效果較為平實，因此需要在人物姿態和構圖上多下功夫。Canon EOS 5D Mark III+EF 85mm f/1.2L IS USM II, f/1.2, 1/1600, ISO 50。（攝影/姚品）
創造光線
人像攝影是使用人造光最多的攝影領域之一。在實際拍攝中，自然光難免有種種限制，這時「創造」可以操控的光線就顯得至關重要。在外拍時帶上一兩支可以靈活操控的外接閃光燈，按照拍攝意圖佈好位置、設定無線引閃，能為外拍帶來意想不到的驚喜。
反光板也是人像攝影的一大利器。閃光燈在室外使用時容易使人物看起來偏藍，使用反光板補光則沒有這種顧慮；且由於借用的是自然光，效果非常柔和自然，非常適合室外拍攝的補光。在室內拍攝時，巧妙利用牆面反光（跳燈）拍攝，也會有很好的效果。
特殊光線的處理
頂光和底光是最不適合人物表現的光線。頂光會讓模特兒的鼻子產生難看的陰影，底光則會讓眼睛陷入陰影之中。如果外拍時必須在中午時拍攝，可採用反光板、外拍燈等器材改變光線方向。此外，也可在樹蔭或建築物屋簷下拍攝，不僅能柔化光線，往往也能產生戲劇性的光效。
攝影技巧02：構圖的運用
構圖的主要目的在於突出主體，同時弱化與表現主題無關的內容。在人像拍攝中，主體自然是人：環境雜亂的時候，可以讓背景虛化突出主體；若不使用淺景深，也可利用環境，使色彩和線條適於烘托人物，從而更清楚地突出主體。
永恆的黃金分割
將人物放在畫面黃金分割的位置，可取得和諧的畫面效果。若是拍攝半身像或面部特寫，通常會將面部或眼睛放在黃金分割點上，看起來效果最佳。
點構圖遠景環境人像
在開闊場景拍攝時，可將人物作為一個點置入畫面中，使人物和環境巧妙結合在一起，讓整體效果更協調。這種拍攝方式與傳統人像較不同，往往能給人耳目一新的感受。
對角線構圖
拍攝使將相機略微傾斜，使模特兒橫亙畫面對角線，能打破平衡感也會給人新鮮感，使畫面更有活力。
S形構圖讓模特兒頭、胸、臀三部位不在同一平面上，而呈現S形曲線，能使畫面展現動感。
三角形構圖
三角形構圖通常來自坐姿。比如你可以讓模特兒側坐，彎起一條腿形成三角形構圖，這樣能使畫面產生一種內在的穩定感。
這些當然並不是人像攝影中所有的構圖方式。事實上當你拍得多了，就可以憑著感覺來決定構圖，只須將人物形態抽象成簡單的點線面，再分析其造型特徵，就能妥善掌握畫面構圖。
▲外拍時使用閃光燈或反光板創造光線為人物補光，可輕鬆拍出更符合理想的畫面。Canon EOS 5D Mark III+EF 85mm f/1.2L IS USM II, f/2, 1/1250, ISO 50。（攝影/姚品）
攝影技巧03：人像攝影姿態處理
站姿
站姿是人像攝影中最常見的姿勢，比較適合下肢修長、身材比例較好的模特兒使用，可展現全身曲線和動作。運用站姿時要避免人物姿態僵硬古板。
坐姿
協調人物上半身的動作和表情，同時呼應下半身。應儘量避免模特兒小腿和手的呼應過於對稱，否則容易顯得死板。
躺姿
表現模特兒輕鬆愜意的感覺時也常用到。側躺較平躺更為常見，而兩隻手的位置務必根據角度變化靈活調整，以豐富畫面構圖。
蹲姿
蹲姿較適合可愛但身材不高的模特兒，以凸顯純真可愛的效果。和坐姿相比，蹲姿可突出模特兒腰部的曲線，但會讓畫面下半部顯得較重，上半身略顯單薄；可找一些植物或道具作為前景，往往能有意外的驚喜。
動態姿勢
以攝影師抓拍為主，主要是跑、跳等運動中的姿勢。攝影師必須透過各種方式，盡量強化動感；側面的角度、剪影的使用、水平線的打破、廣角鏡頭的誇張變形都可能用到。
▲EF 85mm f/1.2L IS USM II能營造漂亮的虛化效果，這在人像拍攝中非常討喜。Canon EOS 5D Mark III+EF 85mm f/1.2L IS USM II, f/1.2, 1/2500, ISO 1250。（攝影/安靈均）
手部的姿態處理
模特兒的手多半是畫龍點睛的元素，可平衡畫面或塑造情緒。手可說是最靈活也最複雜的體態元素，處理好手的姿態，就能成功處理模特兒的體態了。
攝影師與模特兒的溝通
為攝影師須在拍攝時給模特兒清楚指示，例如姿勢和表情是否到位，哪些動作可以再更強一點。千萬不要悶著頭調整器材，這會讓你的模特兒難以維持在最佳狀態。當然，工作之餘休息一下還是必需的，在每個拍攝階段結束的空檔，可以讓模特兒看一下之前拍攝的作品，不但可以活絡氣氛，亦可指出模特兒的不足，提供下個階段的行動參考。
▲眼神是人與人之間溝通的橋樑。Canon EOS 5D Mark III+EF 400mm f/4 DO IS USM, f/4.5, 1/320, ISO 800。（攝影/奚志農）
延伸閱讀
作者：趙嘉
本文同步刊載於 Canon 5D Mark III專業攝影聖經
