一般而言，攝影的時候，總希望主題（主角）在畫面中，清楚而完整的被呈現出來；只是，總會遇到人為不可抗力的因素，導致主角會被部分遮蔽，或許我們可以嘗試用不同的方式來詮釋作品。
完整的呈現主角，是中規中矩的攝影方式，也是廣為使用的方法；這種方法當然很好，不然怎麼會一直被應用呢？對於照片要有主題，我們可以利用「文案」的方法來賦予照片靈魂，只是，世上不易下文案的照片也不少，要如何用照片來說故事？
文案，有利有弊；雖然可以清楚的告知觀賞者，攝影創作者想表達的意念，卻也限制了觀賞者的思緒。文案要下的恰到好處並不容易，各位朋友是否曾經去觀賞攝影、繪畫等展覽的時候，會見到有些寫著『無題』的作品呢？要探討文案這方面的議題，可以在學校開一個專門課程，更何況這文章不是討論文案的相關部分，讓我們放輕鬆吧！
文章標題「有」與「沒有」是有什麼？沒有什麼？我們拿照片來說明比較具體點。
▲ 南崁街貓
有遮蔽、沒有遮蔽，所呈現的故事完全不同
如果只是單純的一匹街貓站在圍牆上，那就很簡單了！而這張照片卻多了佔去將近一半片幅的樹幹，甚至中間右邊又有一串葉子「擋住」畫面，貓咪大半的身體還藏在樹幹後面。
仔細看貓咪的神情與動作，貓兒往前探頭探身體的動作，帶點膽怯與神經質，此時樹幹剛好可以提供貓咪適當的遮蔽，讓牠比較有安全感；那一串葉子與貓兒的眼神搭配之下，隱約顯出好奇又想看的神態。（當然，這張的貓眼神並沒有很到位，街貓沒法要求這個）這邊要說的是，「主角的身體動線與眼神延伸以及週遭物體的搭配」；有些（外拍）攝影作品，會讓麻豆探頭、引頸回眸甚至躲藏在環境物後方，營造出「好奇、窺視」的氛圍。
這類的照片，不太需要多加文案說明，從照片主角的身體語言與眼神、環境搭配下，就很清楚了。
▲ 花卉農場，攝於陽明山
主體清晰與否，故事也不盡相同
如果這是一張出遊照片，以阿泰個人的攝影習慣來說，會等到步道沒有人的時候，才拍下這個場景，但不代表這是一張失敗的作品喔！（有點硬ㄠ的味道）
各位朋友請看背景有位身著白紗的新娘子，正邁步往前走；新婚的心情、外拍的愉悅，都被美麗的花卉，甚至不相干的路人，襯托得更美好。換個角度思考，是否還有著「婚姻，我來了！」的味道？所以呢，這張照片的主角是身影模糊的新娘子，而非合焦清楚的花草。
倘若只有花草或是新娘子，也只是簡單的外出或婚紗照片。將這些元素組合搭配，才是完整的故事。
▲ 淡水河岸貓﹝感謝小賢豆豆媽分享此照片﹞
有沒有，感覺完全不同。
這張就更明顯了，畫面裡如果沒有貓咪，即是一般的街照；而這匹貓的出現，由外往內探頭、跳入的動作，天色昏暗，木籬笆內燈火闌珊，不禁引人遐想「籬笆內是有什麼東西吸引著貓？」或者是「天黑了，該回家了！」也有可能前二者都不是，貓咪只是單純路過。畫面裡的貓，與牠的動作，讓整張照片鮮活起來，也讓照片被賦予靈魂。
▲ 送養貓（攝於中和）
遮與不遮，不僅不一樣，還會影響成敗
這張照片與上方南崁街貓那張很類似，可是貓咪的眼神卻是充滿著好奇、愛玩的神情。
阿泰在拍的時候，原本想伸手將左方窗簾拉開，好讓我能夠將貓兒的全身盡可能拍多一點，但是我只要將窗廉撥開，貓咪就躲進去，放開窗簾牠就跑出來看窗邊，到最後拍了好幾張這樣狀態的照片（貓咪是順利送養享福去了）。
這張照片，貓咪的眼神很到位，貓性展露無疑，眼神延伸的方向剛好是窗戶，是有小昆蟲還是有其他東西吸引著貓？貓兒半身躲在窗戶下、窗簾後，更是觀察目標物、準備偷襲的行為。
▲ 黑枕藍鶲（雌）育雛，攝於台北植物園
這種照片，是多數拍鳥朋友會想要拍的畫面，各位只消想像，有無鳥巢、有無雛鳥伸頭搶食的畫面差異，其他不多述。
▲ 淡水街貓
善用視線的延伸，讓故事更為完整
這張照片，阿泰在進行拍攝的時候，刻意讓前面的貓咪當成陪襯（一般的習慣是靠近攝影者為主角），橘貓的眼神，很明顯有著「仔細看」的神態；而虎斑貓的動作則是「我示範給你看」的意味兒。
▲ 九份街貓
有沒有貓之外，貓兒還回頭看
倘若畫面裡少了貓，只可說是一般的小城街道照片，而這張照片有著「歡迎來我家玩」的感覺，貓咪要帶路喔！
▲ 午後，攝於台北市
可以是主角，也可以是配角，所述說的故事大不相同
午後的陽光，透過樹葉的隙縫，恣意的灑落在木地板上，微風徐徐、樹影搖擺、光斑躍動，午後的優閒不就是如此愜意嗎？
照片中這一片木地板，如果沒有這雙布鞋，將是單調的一個午後場景；畫面中最右側的地板，很明顯的就是室內區，往左連接出來的木地板是室外，一雙解開鞋帶的布鞋，就這樣放在室內與室外的交界處。這是主人還是客人的鞋子？拜訪還是回家？也有可能都不是。今天如果鞋子的方向反過來，或是隨意擺放，那麼又會是另一個故事了。
照片「明點」與「刺點」的搭配
拉東扯西的寫一堆，無疑是想強調照片所含有的「故事性」；有故事性（也可以說是人文感）的照片，並非只靠主角呈現，整體畫面與配角的搭配，是缺一不可。
試想，一部戲裡面如果沒有旁邊小弟跑龍套，要如何襯托主角的英氣？影像（畫面）的呈現，有所謂「明點」與「刺點」的分別（也就是主角與配角）；然而在阿泰的想法裡，這樣的區別並非絕對；明點也可以是刺點，刺點也可以是明點，二者在畫面上是相輔相成的。
如同大多數的照片裡，主角完整而清晰的被呈現出來，但是為了讓照片更具有靈魂、更具有故事，主角視線的延伸、身體的動向，甚至刻意的讓主角不被完整的拍攝下來，都會影響整體。攝影人能夠在拍攝的時候，除了絕佳色彩畫面以及幾乎完美的構圖之外，利用主角與非主角來襯托故事，是給攝影作品更上層樓的絕妙方法。
